मानव शरीर का चित्रण: आदर्श और असली
शरीर कला का सबसे पुराना विषय है। कलाकार को तय करना होता है: लोगों को वैसा दिखाए जैसे वे हैं, या वैसा जैसा उन्हें होना चाहिए?
- मिस्र की कला: अनुपात के तय जाल का प्रयोग। सिर बगल से, आँखें और कंधे सामने से, शांत खड़ी मुद्रा। इससे आकृतियाँ साफ़ और कालातीत बनीं।
- शास्त्रीय यूनान: पॉलिक्लीटोस नाम के मूर्तिकार ने मानक नियम (कैनन) निकाला, जिसमें शरीर लगभग 7 सिर ऊँचा है। बाद के मूर्तिकारों ने ज़्यादा वीर रूप के लिए लगभग 8 सिर लिए। उन्होंने कॉन्ट्रापोस्टो भी रचा: वज़न एक पैर पर, कूल्हे और कंधे झुके, ताकि स्थिर शरीर जीवित लगे।
- मध्यकालीन कला: शरीर अक्सर सपाट और प्रतीकात्मक थे, ताकि मांस-पेशी से ज़्यादा आध्यात्मिक अर्थ दिखे।
- पुनर्जागरण: कलाकारों ने शरीर-रचना और परिप्रेक्ष्य पढ़ा, इसलिए शरीर असली और जगह में स्थित बने, फिर भी कुछ आदर्श रूप में।
- आधुनिक कला: कलाकारों ने भाव, गति या विचार दिखाने के लिए शरीर को खींचा, तोड़ा या सरल किया।
कितने सिर ऊँचा (ऊँचाई ÷ सिर की लंबाई) शैलियों की तुलना का आसान तरीका है। असली वयस्क लगभग 7 से 7.5 सिर ऊँचे होते हैं।
व्यक्ति-चित्र: पद से व्यक्ति तक
व्यक्ति-चित्र किसी खास व्यक्ति को दिखाता है। पर वह क्या दिखाता है, यह समय पर निर्भर करता है।
- पहले पद: शुरुआती शासक मुकुट या आभामंडल के साथ बगल से, शांत और आदर्श दिखाए जाते थे। भारत में कई मुग़ल दरबारी चित्र बादशाहों को बगल से दिखाते हैं, शाही गरिमा के लिए प्रभामंडल जैसी चमक के साथ, हालाँकि चेहरों का बारीकी से अवलोकन भी किया गया।
- चेहरे के प्रति सच्चाई: बुज़ुर्ग नागरिकों की रोमन मूर्तियों में झुर्रियाँ और मस्से रखे गए, क्योंकि बुज़ुर्ग चेहरा अनुभव की निशानी माना जाता था। रोमन मिस्र के रंगे हुए ममी-चित्रों में असली जैसे चेहरे हैं।
- व्यक्ति और जगह: पुनर्जागरण में सिर तीन-चौथाई मुड़ने लगा, जो ज़्यादा जीवंत लगता है। कलाकार लोगों को परिदृश्य या कमरे के आगे रखते और सीधी नज़र देते थे।
- बाद में: समूह-चित्र, अनौपचारिक चित्र और आम लोगों के चित्र बढ़े, क्योंकि नए अमीर और मध्यम वर्ग के ग्राहक पैसे दे सकते थे। 1800 के दशक में फ़ोटोग्राफ़ी ने कई चित्रों का काम ले लिया और चित्रकार नई शैलियाँ आज़माने के लिए आज़ाद हुए; राजा रवि वर्मा जैसे भारतीय चित्रकारों ने यथार्थवादी तैल-चित्र बनाए।
व्यक्ति-चित्र आदर्शीकृत (बैठने वाले के प्रति उदार) भी हो सकते हैं और ईमानदार भी। दोनों चुनाव हैं।
व्यक्ति-चित्र में प्रतीक, परिवेश और पहचान
व्यक्ति-चित्र सिर्फ़ "यह चेहरा है" से ज़्यादा कहता है। चित्रकार प्रतीक-वस्तुओं और परिवेश से बताते हैं कि बैठने वाला कौन है।
- मुकुट या सिंहासन: सत्ता। किताब या कलम: विद्वान या लेखक। औज़ार: पेशा। खोपड़ी या मुरझाता फूल: जीवन छोटा है।
- कपड़े और गहने धन और हैसियत बताते हैं; गहरे सादे कपड़े गंभीरता बता सकते हैं।
- परिदृश्य या कमरा अपनी ज़मीन, घर का जीवन या रुचियाँ दिखाता है।
- नज़र और मुद्रा: सीधी नज़र आत्मविश्वास या अपनापन दिखा सकती है; दूर देखता प्रोफ़ाइल दूरी या बड़प्पन।
कोई भी व्यक्ति-चित्र देखते समय चार 'प' पूछिए: पोज़, प्रोपोर्शन, प्रॉप, प्लेस। जवाब बताता है कि कलाकार और बैठने वाला हमें क्या सोचने को कहना चाहते थे।
कलाकार की बदलती छवि
लोग कलाकार के बारे में जैसा सोचते हैं, वह बदलता रहा है।
- बेनाम कारीगर: कई प्राचीन और मध्यकालीन कार्यशालाओं में बनाने वालों के नाम शायद ही दर्ज होते थे। उनका काम बढ़ईगीरी जैसा हुनर माना जाता था और अक्सर गिल्ड या शाही कार्यशालाओं की टोली करती थी।
- नामी रचनाकार: यूनानी बर्तन-चित्रकारों और कुछ मूर्तिकारों ने हस्ताक्षर किए। पुनर्जागरण में वसारी जैसे लेखकों ने कलाकारों की जीवनियाँ लिखीं। चित्रकला अब सिर्फ़ हाथ का काम नहीं, विचार और विज्ञान (परिप्रेक्ष्य, शरीर-रचना) की कला थी।
- प्रतिभा-पुरुष: 1500 के दशक और बाद में कुछ कलाकारों को विशेष व्यक्ति माना गया। ड्यूरर ने बहुत प्रभावशाली, लगभग पवित्र उपस्थिति वाला सामने का स्व-चित्र बनाया, जो कलाकार को रचयिता की तरह दिखाता है।
- स्व-चित्र: कलाकार आईने में देखकर खुद को बनाता है। रेम्ब्रांट ने जीवन भर दर्जनों बनाए, जिनमें उम्र ईमानदारी से दिखती है। आर्टेमिसिया जेंटिलेस्की और फ्रीडा काहलो जैसी महिला कलाकारों ने स्व-चित्रों से अपने जीवन की बात कही।
- आधुनिक नज़रिया: कलाकार विद्रोही, विचारक या ब्रांड बन जाता है। सेल्फ़ी और सोशल मीडिया ने हर किसी को स्व-चित्र बनाने वाला बना दिया।
करके देखिए: दोस्त के दो चित्र बनाइए
अपने दोस्त को दो बार बनाइए। पहले पुराने ढंग में: बगल से, शांत चेहरा, सलीक़े के कपड़े और पद का प्रतीक (काग़ज़ का मुकुट!)। फिर नए ढंग में: तीन-चौथाई मुड़ा, छोटी-छोटी बातों वाला असली चेहरा और पीछे असली जगह। फिर आईने में देखकर खुद को बनाइए। तुलना कीजिए: हर चित्र क्या कहता है? फिर 3D के स्लाइडर चलाकर अपने चित्रों से मिलाइए।
मुख्य सूत्र और परिभाषाएँ
- कितने सिर ऊँचा = कुल ऊँचाई ÷ सिर की लंबाई (असली वयस्क ≈ 7 से 7.5; यूनानी आदर्श ≈ 7 से 8)
- n सिर ऊँची आकृति में सिर की लंबाई = ऊँचाई ÷ n
- व्यक्ति-चित्र पढ़ने के चार 'प': पोज़, प्रोपोर्शन, प्रॉप, प्लेस
- आदर्श = जैसा व्यक्ति होना चाहिए; यथार्थवाद (वेरिज़्म) = जैसा व्यक्ति सच में है
- मुख्य शब्द: मानक नियम (कैनन), कॉन्ट्रापोस्टो, प्रोफ़ाइल, तीन-चौथाई दृश्य, प्रतीक-वस्तु, वेरिज़्म, स्व-चित्र
हल किए गए उदाहरण
1. एक मूर्ति 176 सेमी ऊँची है और उसका सिर 22 सेमी का है। वह कितने सिर ऊँची है? यह वीर रूप है या असली?
कितने सिर ऊँची = 176 ÷ 22 = 8। असली वयस्क लगभग 7 से 7.5 सिर ऊँचे होते हैं, इसलिए मूर्ति के पैर असली लोगों से लंबे हैं। यह आदर्शीकृत, वीर रूप है।
2. एक असली आदमी 170 सेमी ऊँचा है और उसका सिर 23.5 सेमी लंबा है। वह कितने सिर ऊँचा है?
170 ÷ 23.5 ≈ 7.2 सिर। यह स्वाभाविक अनुपात है, इसलिए यथार्थवादी चित्र में लगभग 7 सिर लेने चाहिए।
3. आप 8 सिर ऊँची आदर्श आकृति बना रहे हैं और पूरी आकृति काग़ज़ पर 40 सेमी की होनी है। सिर कितना लंबा होगा?
सिर = 40 ÷ 8 = 5 सेमी।
4. एक चित्र में महिला तीन-चौथाई मुद्रा में है, हाथ में किताब है और पीछे नदी-घाटी है। इस चित्र के बारे में क्या कह सकते हैं?
तीन-चौथाई मुद्रा और सीधी नज़र उसे जीवंत और अलग व्यक्ति जैसा बनाती हैं। किताब एक प्रतीक है जो बताती है कि वह पढ़ी-लिखी या विदुषी है। घाटी शायद उसका घर या ज़मीन दिखाती है। यानी चित्र एक खास व्यक्ति को उसके स्वभाव और जगह के साथ पेश करता है।
5. बुज़ुर्गों की रोमन मूर्तियों में झुर्रियाँ और मस्से क्यों रखे गए, जबकि देवताओं और खिलाड़ियों की यूनानी मूर्तियों में उन्हें मिटा दिया गया?
यूनानी देवताओं और खिलाड़ियों के लिए आदर्श सुंदरता और परिपूर्ण शरीर चाहते थे। गणराज्य के रोमन उम्र, अनुभव और कर्तव्य को महत्त्व देते थे, इसलिए रेखाओं वाला चेहरा बुद्धिमानी और चरित्र दिखाता था। दोनों इस बारे में चुनाव हैं कि किसकी प्रशंसा की जाए।
6. स्व-चित्र और किसी दूसरे के बनाए कलाकार के चित्र में क्या अंतर है?
स्व-चित्र में कलाकार खुद मुद्रा, नज़र, प्रतीक और आईने का दृश्य चुनता है। यह दिखाता है कि कलाकार किस रूप में दिखना चाहता है, और वह रचनाकार भी है और विषय भी। दूसरे का बनाया चित्र कलाकार को किसी और की नज़र से दिखाता है।
आम गलतियाँ
- यह सोचना कि सारे व्यक्ति-चित्र दिखाते हैं कि व्यक्ति कैसा दिखता था। कई चित्र बैठने वाले की चापलूसी करते हैं या पहले पद और प्रतीक दिखाते हैं।
- यह सोचना कि यूनानी शरीर किसी एक व्यक्ति के असली माप से बने थे। वे एक आदर्श नियम (कैनन) पर चले।
- यह सोचना कि यथार्थ और आदर्श मिल नहीं सकते। पुनर्जागरण के कलाकारों ने असली शरीर पढ़े और फिर भी उन्हें निखारा।
- यह सोचना कि कलाकार हमेशा मशहूर व्यक्ति होते थे। कई संस्कृतियों और युगों में बनाने वाले बेनाम कारीगर थे।