CBSE कक्षा 11 मूर्तिकला
अध्याय: 3
1. भारतीय कला का इतिहास: प्रागैतिहासिक, सिंधु और प्रारंभिक कला
प्रागैतिहासिक शैल चित्र · सिंधु सभ्यता की कला · बौद्ध, जैन और हिंदू कला
- भारतीय कला का इतिहास: चट्टानी आश्रयों से लघु चित्रों तक – भारतीय कला की कहानी बहुत लंबी है। यह भीमबेटका जैसे चट्टानी आश्रयों की दीवारों पर बने चित्रों से शुरू होती है, जिन्हें हज़ारों साल पहले शिकारी लोगों ने बनाया। सिंधु नगरों (लगभग 2600–1900 ई.पू.) ने मुहरें, रंगे बर्तन और छोटी कांस्य मूर्तियाँ बनाईं। मौर्य काल (लगभग 300 ई.पू.) से चमकदार पत्थर के स्तंभ आते हैं, फिर स्तूप और गांधार, मथुरा व गुप्त शैली में बौद्ध, जैन और हिंदू मूर्तियाँ, और अजंता के चित्र। इसके बाद पत्थर के मंदिर (लगभग 600 ई. से), चोल कांस्य, इंडो-इस्लामिक मेहराब और गुंबद, और मुग़ल, राजपूत व पहाड़ी लघु चित्र आते हैं।
- आरंभिक भारतीय मूर्तिकला: मौर्य, कुषाण और गुप्त – आरंभिक भारतीय मूर्तिकला पत्थर में बौद्ध, जैन और हिंदू कहानियाँ कहती है। मौर्य कलाकारों (लगभग 322–185 ई.पू.) ने चुनार बलुआ पत्थर के बड़े टुकड़े तराशे और उन्हें काँच जैसा चमकाया, जैसे सारनाथ सिंह-शीर्ष और दीदारगंज यक्षी। कुषाणों के समय बुद्ध की दो शैलियाँ साथ-साथ बढ़ीं: गांधार (स्लेटी शिस्ट, लहराते बाल, भारी सलवटें, यूनानी-रोमन रूप) और मथुरा (चित्तीदार लाल बलुआ पत्थर, मुस्कुराता चेहरा, हल्का वस्त्र, बड़ा प्रभामंडल)। गुप्त काल (लगभग 320–550 ई.) ने पारदर्शी वस्त्र वाली शांत, सुंदर मूर्तियाँ बनाईं। जैन तीर्थंकर सीधे और स्थिर खड़े हैं। अजंता की गुफ़ाओं में बौद्ध कथाओं के चित्र हैं।
2. मंदिर मूर्तिकला, कांस्य और इंडो-इस्लामिक स्थापत्य
मंदिर मूर्तिकला · भारतीय कांस्य प्रतिमाएँ · इंडो-इस्लामिक स्थापत्य
- भारतीय मंदिर स्थापत्य और मंदिर मूर्तिकला – हिंदू मंदिर एक छोटे अँधेरे कक्ष, गर्भगृह, से शुरू होता है जिसमें मुख्य मूर्ति होती है। आगे स्तंभों वाला मंडप और चारों ओर परिक्रमा का रास्ता होता है। कक्ष के ऊपर शिखर उठता है: उत्तर (नागर शैली) में आमलक और कलश वाला घुमावदार शिखर, और दक्षिण (द्रविड़ शैली) में सीढ़ीदार विमान और गोपुरम द्वार; वेसर दोनों को मिलाता है। 6वीं से 13वीं सदी तक मंदिर मूर्तियों से ढक गए: महाबलीपुरम का गंगावतरण, एलिफेंटा की त्रिमूर्ति, खजुराहो के लक्ष्मी-नारायण, कोणार्क के वादक और दिलवाड़ा की संगमरमर नक़्क़ाशी।
- कांस्य ढलाई: लुप्त-मोम विधि और चोल कांस्य – कांसा मुख्य रूप से ताँबे और कुछ टिन की मिश्रधातु है। लुप्त-मोम विधि से कांस्य मूर्ति बनाने के लिए कलाकार मोम में आकृति बनाता है, उस पर मिट्टी चढ़ाता है, साँचे को गर्म करता है ताकि मोम पिघलकर निकल जाए, खाली जगह में पिघला कांसा डालता है, और ठंडा होने पर मिट्टी तोड़ देता है। ठोस ढलाई में मोम का मॉडल ठोस होता है; खोखली ढलाई में मोम मिट्टी के कोर पर चढ़ा होता है, इसलिए कम धातु लगती है। भारत में सिंधु काल से कांस्य ढलाई होती आई है, और दक्षिण भारत के चोल कांस्य (लगभग 850–1250 ई.), जैसे अग्नि-चक्र में नटराज शिव, विश्व प्रसिद्ध हैं।
3. मूर्तिकला प्रायोगिक
उभार में मॉडलिंग · गोलाई में मॉडलिंग · पोर्टफ़ोलियो
- मूर्तिकला की तकनीकें – मूर्तिकला तीन आयामों की कला है। यह उभार (पृष्ठभूमि से जुड़ी: निम्न या उच्च) या पूर्ण मूर्ति (अलग खड़ी, हर तरफ़ से दिखे) हो सकती है। बनाने के चार मुख्य तरीके: तराशना (पत्थर या लकड़ी से सामग्री हटाना), गढ़ना (मिट्टी या मोम जोड़ना, अक्सर आर्मेचर पर), ढलाई (साँचे में पिघला कांसा जैसा द्रव डालना) और निर्माण (हिस्से जोड़ना)। मूर्तिकार रेखाचित्र और मैकेट से योजना बनाते हैं, यथार्थवादी से अमूर्त तक यथार्थ का स्तर चुनते हैं, और मुद्रा, दिशा या असली गति से हलचल दिखाते हैं।
- गोलाई में मॉडलिंग: हाथ से मिट्टी की रचना – गोलाई में मॉडलिंग का अर्थ है मिट्टी या ऐसी ही नरम सामग्री से स्वतंत्र खड़ा 3D रूप बनाना, जो हर तरफ़ से देखने के लिए हो। हाथ से बनाने की मुख्य विधियाँ: चुटकी (अँगूठे से गोला खोलना), कुंडली (मिट्टी की बत्तियाँ रखना) और बेलना (पट्टी, गोले, बत्तियाँ)। सरल आकृतियाँ, जानवर और पौधे गोला, घन, शंकु और बेलन जैसे मूल रूपों को जोड़कर बनते हैं; हर जोड़ पर खुरचें और स्लिप लगाएँ। भट्ठी में पकाने के लिए ठोस रूप को लगभग 0.6 से 1.5 सेमी की बराबर दीवार तक खोखला करें, हवा का छेद बनाएँ और धीरे सुखाएँ, ताकि दरार या विस्फोट न हो।
- कला पोर्टफ़ोलियो: अपने काम का रिकॉर्ड, मूल्यांकन और चिंतन – पोर्टफ़ोलियो आपके रचनात्मक काम का संग्रह है जो आपकी यात्रा दिखाता है: पहले विचार से स्केच, प्रयोग और प्रारूप होते हुए पूरी कृतियों तक। प्रक्रिया का रिकॉर्ड (स्केचबुक या डिजिटल डायरी) तारीख़ और नोट के साथ रखें, असफल प्रयोग भी। हर कृति का वर्णन करें: क्या है, कैसे बनाई, और चुनाव क्यों किए, कला के शब्दों में। विचार, कौशल, संयोजन और मौलिकता जैसे साफ़ मानदंडों से मूल्यांकन करें, हर फ़ैसले का सबूत और सुधार का लक्ष्य दें। समय के साथ अपने विकास पर चिंतन करें और उसे प्रदर्शनियों, प्रस्तुतियों और कार्यशालाओं जैसे अनुभवों और अपने सांस्कृतिक विकास से जोड़ें। अंत में इसे भाषण, छोटी फ़िल्म या लिखित डोज़ियर के रूप में साफ़-साफ़ प्रस्तुत करें।