Romania Clasa a IX-a Visual Education
अध्याय: 5
1. Art and representation
The 2D image
- दृश्य साक्षरता: चित्रों को चरण-दर-चरण पढ़ना – दृश्य साक्षरता का मतलब है चित्रों को उतने ही ध्यान से पढ़ना जितना शब्दों को। चार चरण: देखो, वर्णन करो, विश्लेषण करो, अर्थ निकालो। जो दिखता है उसका वर्णन करो (लोग, चीज़ें, तीन परतें: अग्रभूमि, मध्य भूमि, पृष्ठभूमि)। औपचारिक तत्वों का विश्लेषण करो: रंग, रोशनी, रेखा, आकार, फ़्रेम और रचना (तिहाई का नियम, मार्गदर्शक रेखाएँ, देखने का कोण)। फिर अर्थ निकालो: क्या भाव या संदेश है, किसने किसके लिए बनाया? याद रखो, फ़्रेम कुछ चीज़ें छिपा देता है, और पास लिखे शब्द चित्र का अर्थ बदल देते हैं।
2. Art and technique
Techniques, materials, tools
- छापाकला (प्रिंटमेकिंग) – छापाकला में एक तैयार सतह (मैट्रिक्स या प्लेट) से दबाव देकर स्याही कागज़ पर उतारी जाती है। चार मुख्य परिवार हैं: उभार (उभरे हिस्से पर स्याही: वुडकट, लिनोकट), इंटैग्लियो (कटी रेखाओं में स्याही: एनग्रेविंग, एचिंग, ड्राईपॉइंट), समतल (चिकनाई और पानी: लिथोग्राफ़ी) और स्टेंसिल (छेदों से स्याही: स्क्रीन प्रिंट)। छाप दर्पण-प्रतिबिंब होती है। एक प्लेट से कई एक-जैसी छापें (संस्करण) बनती हैं; मोनोटाइप से सिर्फ़ एक।
3. Art and mentality: art history
2D space through history
- कला आंदोलन: 1800 से आज तक कला कैसे बदली – कला आंदोलन कलाकारों का ऐसा समूह है जो कुछ समय तक साझा विचार और शैली अपनाता है। 19वीं सदी में नवशास्त्रवाद ने शांत व्यवस्था, रोमांटिसिज़्म ने तीव्र भावना, यथार्थवाद ने रोज़मर्रा का जीवन और प्रभाववाद ने रोशनी और पल को पकड़ा। 1900 के आसपास उत्तर-प्रभाववाद, फ़ॉविज़्म और अभिव्यंजनावाद ने चटख रंग अपनाए; घनवाद ने वस्तु को कई कोणों में तोड़ा। 1914 के बाद दादा और अतियथार्थवाद, फिर अमूर्त अभिव्यंजनावाद आए। 1950 के बाद पॉप आर्ट ने लोकप्रिय संस्कृति, न्यूनतमवाद ने सरल आकार, संकल्पनात्मक कला ने विचार, आर्ते पोवेरा ने सस्ती रोज़मर्रा सामग्री, और हैपनिंग व परफ़ॉर्मेंस ने शरीर को कलाकृति बनाया। जापानी छापों से अफ़्रीकी मूर्तियों तक, ग़ैर-पश्चिमी कला ने इन बदलावों को प्रेरित किया।
4. Art and innovation
Modern image media
- डिजिटल कला और मीडिया कला – एनालॉग कला भौतिक सामग्री से बनती है; डिजिटल कला संख्याओं के रूप में बनती और रखी जाती है। रास्टर चित्र पिक्सेल का ग्रिड है (रिज़ॉल्यूशन = पिक्सेल की संख्या); वेक्टर चित्र बिंदु और वक्र रखता है और हर आकार में साफ़ रहता है। डिजिटल औज़ार परतें, अनडू, ख़ास ब्रश और पेन टैबलेट देते हैं। कलाकार अक्सर दोनों मिलाते हैं: बनाओ, स्कैन करो, सुधारो, छापो, फिर रंगो। मीडिया कला स्क्रीन, प्रकाश, ध्वनि, कोड और दर्शक की भागीदारी को सामग्री बनाती है: वीडियो कला, प्रोजेक्शन मैपिंग, इंटरैक्टिव इंस्टॉलेशन, जनरेटिव कला, वेब और गेम कला। हर माध्यम की ख़ूबियाँ बदल देती हैं कि कृति कैसे बनती, दिखती और महसूस होती है।
5. Art and community
Cultural heritage
- सांस्कृतिक विरासत – सांस्कृतिक विरासत वह सब है जो किसी समुदाय को अतीत से मिला, जिसे वह आज महत्व देता है और आगे सौंपना चाहता है: इमारतें और स्मारक, संग्रहालय की चीज़ें, भाषाएँ, संगीत, नृत्य, त्योहार, हुनर, खाना और ज्ञान। मूर्त विरासत छू सकते हैं (अचल जैसे मंदिर और पुल, चल जैसे सिक्के और पांडुलिपियाँ); अमूर्त विरासत जी और निभाई जाती है; प्राकृतिक विरासत में ख़ास भू-दृश्य और जीव हैं। विरासत पहचान देती है, इतिहास सिखाती है, पर्यटन से कमाई लाती है और संस्कृतियों को जोड़ती है। मौसम, प्रदूषण, भीड़, लापरवाह निर्माण, उपेक्षा और संघर्ष इसे ख़तरे में डालते हैं; संरक्षण, कानून, संग्रहालय, विरासत सूचियाँ, शिक्षा और स्थानीय लोग इसे बचाते हैं।