Romania Clasa a X-a Music Education
अध्याय: 5
1. Musical language
Keys, scales and rhythm
- संगीत सिद्धांत की मूल बातें: संगीत की भाषा – संगीत सिद्धांत बताता है कि संगीत कैसे बनता है। तारत्व (पिच) बताता है कि स्वर कितना ऊँचा या नीचा है; सात स्वरों के नाम हर सप्तक में दोहराते हैं, जहाँ आवृत्ति दोगुनी हो जाती है। लय बताती है कि स्थिर बीट पर आवाज़ें समय में कैसे रखी जाती हैं; लंबाई बीट में गिनी जाती है और टाइम सिग्नेचर उन्हें बार में बाँटता है। स्केल क़दमों के क्रम पर चलते हैं (मेजर: T T S T T T S), और कॉर्ड पहला, तीसरा, पाँचवाँ जैसे स्वर साथ रखते हैं। गतिकी, टेम्पो, ध्वनि-रंग, बुनावट और रूप संगीत के बाक़ी तत्व हैं।
2. Performing
Singing and playing
- संगीत प्रस्तुति (Music Performance): एकल और समूह में – संगीत प्रस्तुति यानी श्रोताओं के सामने कोई रचना बजाना या गाना। अच्छी प्रस्तुति में शुद्धता (सही सुर, सही लय), एक-सी ताल (टेम्पो), भाव दिखाने के लिए डायनेमिक्स और फ़्रेज़िंग, और शैली के अनुसार वादन होता है। समूह में कलाकार एक-दूसरे को सुनते हैं, आवाज़ का संतुलन रखते हैं और इशारों पर चलते हैं। अच्छी तैयारी = धीमा, सही रियाज़, छोटे टुकड़ों में, फिर गति बढ़ाना और दूसरों को सुनाना।
3. Listening: romantic music
Romantic genres
- स्वच्छंदतावाद (रोमांटिसिज़्म) – स्वच्छंदतावाद साहित्य, कला और संगीत का एक आंदोलन था, लगभग 1780 से 1850 तक। यह तर्क के युग के कड़े नियमों और धुएँ भरे कारख़ाना-शहरों के विरोध में उभरा। स्वच्छंदतावादी प्रकृति, ख़ासकर जंगली और 'उदात्त' प्रकृति, गहरी व्यक्तिगत भावना, आज़ाद व्यक्ति, कल्पना और सपनों, अतीत और लोक-संस्कृति को महत्व देते थे। मुख्य नाम: वर्ड्सवर्थ, कीट्स, गोएथे, पुश्किन, मैरी शेली, विक्टर ह्यूगो, चित्रकार टर्नर और फ़्रीड्रिख़, और संगीतकार शोपां व शूबर्ट।
4. Listening: late 19th and 20th century
Impressionism and 20th-century trends
- प्रभाववाद (इम्प्रेशनिज़्म) – प्रभाववाद (Impressionism) 1860–1870 के दशक में फ़्रांस में शुरू हुआ कला आंदोलन था। क्लॉद मोने, पियेर-ऑगस्त रेनुआ, एडगर देगा, कामी पिसारो, आल्फ़्रेड सिसले, बर्थ मोरिसो और मैरी कसाट जैसे चित्रकार बाहर खुली हवा में, जल्दी-जल्दी चित्र बनाते थे ताकि एक पल की बदलती रोशनी और माहौल पकड़ सकें। वे चमकीले, शुद्ध रंगों को दिखते ब्रश-स्ट्रोक में साथ-साथ रखते, छाया को रंगीन बनाते और रोज़ के आधुनिक जीवन को चित्रित करते थे। 1874 में पेरिस में उनकी पहली प्रदर्शनी का आलोचकों ने मज़ाक़ उड़ाया और मोने के चित्र 'इम्प्रेशन, सनराइज़' से नाम पड़ा। इसके बाद उत्तर-प्रभाववाद (सरा, वान गॉग, सेज़ान, गोगाँ) और आधुनिक कला आई; यह शब्द संगीत (दबूसी) और साहित्य के लिए भी इस्तेमाल हुआ।
5. Music and other arts
Opera as combined art
- म्यूज़िकल थिएटर (Musical Theatre) – म्यूज़िकल थिएटर कहानी को बोले गए दृश्यों (बुक), गीतों (स्कोर), नृत्य, सेट और रोशनी से मिलाकर कहता है। जब भावना बोलने से बड़ी हो जाए, पात्र गाने लगते हैं। आम गीत-प्रकार हैं: शुरुआती गीत, “मैं चाहता हूँ” गीत, युगल गीत, समूह गीत, हास्य गीत, शोस्टॉपर और रीप्राइज़। ऑपेरा इसका पुराना रिश्तेदार है, जिसमें आमतौर पर सब कुछ गाया जाता है। कर्ट वाइल, रिचर्ड रॉजर्स, स्टीफ़न सॉन्डहाइम, क्लॉड-मिशेल शॉनबर्ग और जेसन रॉबर्ट ब्राउन ने इसे अलग-अलग ढंग से गढ़ा।