China 九年级（初三） Arts: Drama (incl. xiqu)

1. Sem.1 U1 Starting to create

Inspiration; styles; relationships between characters

जल्द आ रहा है

2. Sem.1 U2 The director's view

Second creation; drama workshop

• दूसरी रचना: निर्देशक पटकथा कैसे पढ़ता है और ड्रामा कार्यशाला के अभ्यास – लेखक पहली रचना बनाता है: पटकथा। निर्देशक दूसरी रचना बनाता है: मंच का प्रदर्शन। निर्देशक पटकथा पढ़कर तय करता है कि उसका अर्थ क्या है, फिर उसे अभिनेताओं की दूरी, उनके मुँह की दिशा, रोशनी, गति और ध्वनि से दिखाता है। इन चुनावों से एक ही पंक्ति गर्म भी हो सकती है और ठंडी भी। ड्रामा कार्यशाला अभ्यास का सत्र है जिसमें समूह वार्म-अप और शीशा, फ़्रीज़ फ़्रेम, भूमिका-अदला-बदली जैसे अभ्यास करके विचार खोजता और एक-दूसरे पर भरोसा बनाता है।

3. Sem.1 U3 Stage transformation

Costume/make-up; sound design; music

• मंच का बदलाव: पोशाक, मेक-अप, ध्वनि प्रभाव और प्रासंगिक संगीत – मंच पर चार औज़ार एक सादे अभिनेता और खाली कमरे को कहानी में बदल देते हैं। पोशाक बताती है कि पात्र कौन है: पद, काम, उम्र और समय। मेक-अप चेहरे को बदलता है, इसलिए मंच की रोशनी में दूर से भी उम्र और मनोदशा दिखती है। ध्वनि प्रभाव बादल की गड़गड़ाहट या दरवाज़े की धड़ाम जैसी आवाज़ें हैं, जो उन जगहों और घटनाओं के बारे में बताती हैं जो हमें दिखती नहीं। प्रासंगिक संगीत कार्य के पीछे बजकर माहौल बनाता है: धीमा और नीचे सुर वाला संगीत उदास लग सकता है, तेज़ और ऊँचे सुर वाला रोमांचक या डरावना।

4. Sem.1 U4 Collaboration

Producer; putting on a show

• कला प्रबंधन: लाइव शो का आयोजन – कला प्रबंधन वह काम है जो किसी कलात्मक विचार को दर्शकों तक पहुँचने वाले शो में बदलता है। हर लाइव प्रदर्शन को कलात्मक, तकनीकी और प्रशासनिक लोग चाहिए; इनमें से कई फ़्रीलांस काम करते हैं, कई काम एक साथ करते हैं और नेटवर्क से काम पाते हैं। शो एक प्रोजेक्ट है: विचार, योजना, रिहर्सल, प्रदर्शन और कभी-कभी दौरा। प्रबंधक समय-सारणी बनाते हैं, ऐसा बजट बनाते हैं जिसमें आय (टिकट, अनुदान, प्रायोजक) ख़र्च (फ़ीस, हॉल, उपकरण, विज्ञापन) को पूरा करे, पोस्टर और सोशल मीडिया से प्रचार करते हैं, सबकी सुरक्षा का ध्यान रखते हैं, और कलाकारों व दर्शकों का सम्मान करते हैं। डिजिटल तकनीक ने शो बनाने, बेचने और बाँटने का तरीक़ा बदल दिया है।

5. Sem.2 U1 From history

Ancient drama; Chinese opera; classics renewed

जल्द आ रहा है

6. Sem.2 U2 Spoken drama in China

Awakening; development; voice of the times

• चीन में बोली-नाटक: जागृति, विकास और समय की आवाज़ – बोली-नाटक (हुआजू) वह नाटक है जो ज़्यादातर बोलचाल से बनता है, गाने से नहीं। यह 1907 में जापान में पढ़ रहे चीनी छात्रों से शुरू हुआ, 1918 के बाद नए विचारों से बढ़ा, थंडरस्टॉर्म (1934) और टीहाउस (1958) जैसे मशहूर नाटक दिए, कठिन समय में सड़क पर आया और आज छोटे थिएटरों में ज़िंदा है। हर नाटक अपने समय की आवाज़ होता है।

7. Sem.2 U3 Dialogue

Eastern and Western drama; exchange

• पूरब और पश्चिम का नाटक: परंपराओं की तुलना और सांस्कृतिक आदान-प्रदान – चीनी शीक़ू, जापानी नोह और भारतीय कथकली जैसी पूर्वी परंपराएँ ख़ाली, प्रतीकात्मक मंच पर गीत, नृत्य और संवाद मिलाती हैं। ग्रीक नाटक से यथार्थवाद तक की पश्चिमी परंपरा शब्दों और विश्वसनीय सेट पर टिकी है। कोई बेहतर नहीं। विचार दोनों ओर गए हैं: शेक्सपियर और इब्सन एशिया पहुँचे और एशियाई अभिनय ब्रेख़्त जैसे यूरोप के रंगकर्मियों तक।

8. Sem.2 U4 The future is here

Forms and future of drama

• नाटक के रूप और भविष्य: रंगमंच में नए रूप और तकनीक – नाटक बदलता रहता है। नए रूपों में इमर्सिव और स्थल-विशेष थिएटर, सामूहिक रचना (devised) और शारीरिक थिएटर, और ऑनलाइन या हाइब्रिड शो हैं। तकनीक प्रोजेक्शन, लाइवस्ट्रीम, सेंसर, वीआर और डिजिटल किरदार जोड़ती है। जो नहीं बदलता वह नाटक का दिल है: जीवित कलाकार, कहानी और दर्शक।